¿Cómo garantizar la supervivencia de los bailes populares, la música tradicional o la cultura popular?
¿Cómo garantizar la supervivencia de los bailes populares, la música tradicional o la cultura popular? En Tesalónica, Grecia, conocemos un proyecto europeo que se dedica a almacenar digitalmente todos los tesoros culturales inmateriales de la humanidad.
No sólo los monumentos, la arquitectura o las estatuas son arte. También está el arte inmaterial, se suele transmitir de padres a hijos y es mucho más de documentar e interpretar.
Cosmas Dimitropoulos es ingeniero eléctrico e informático en el Centro de Investigación y Tecnología Hellas (CERTH)
“Lo que hacemos es utilizar las nuevas tecnologías para analizar los movimientos y registrar los movimientos del bailarín. Después creamos patrones sobre esta información para comprender qué expresan las diferentes posturas de la persona.”
Los investigadores creen que han encontrado una manera de analizar y medir varios aspectos de la psicología relacionados con la producción artística, utilizando sensores y procesando sus señales. Un análisis útil para comprender mejor y proteger el olvido, las expresiones artísticas de antaño.
Dimitrios Manousis es profesor de música en la Universidad de la Academia Eclesiástica de Tesalónica:
“Vamos a crear esta base de datos y analizar los resultados para poder compartirlos con los estudiantes.”
La captura sincrónica de datos de diverso origen y naturaleza permite a los usuarios crear patrones prototípicos para cada expresión artística tradicional. Una vía para explorar nuevos campos artísticos.
Paul Vignes es músico experto en ‘beat box’:
“Hay dos pastillas piezoeléctricas en mi nariz para medir las vibraciones y el grado de nasalización de un sonido. Hay también una cámara que graba los movimientos de los labios, un micrófono que registra todos los datos sonoros y otro sensor ultrasónico para ver los movimientos de la lengua de manera menos invasiva”
En esta misma línea, el proyecto investiga nuevas maneras de desarrollar instrumentos musicales.
Sotiris Manitsari trabaja en la Escuela Nacional Superior de Mines de París (ENSMP), en la asociación para la investigación y desarrollo de métodos y procesos industriales, (ARMINES):
“La idea se inspira en los gestos que hace un pianista para crear una amplia gama de sonidos sin tener que pasar por los mecanismos intermedios entre el gesto y la música, como las teclas, las cuerdas para la guitarra, etc…”
El patrimonio inmaterial de la Humanidad http://www.unesco.org/culture/ich/en/what-is-intangible-heritage-00003 puede reducirse drásticamente con la creciente globalización, tal y como ha alertado la UNESCO. Pero una de las preguntas clave es si la solución a este problema puede pasar por las nuevas tecnologías.
Nikolaos Grammalidis, es ingeniero eléctrico e informático en el Centro de Investigación y Tecnología Hellas “(CERTH)”. Él coordina este proyecto, llamado ‘I-Treasures’:
“El proyecto pretende contribuir a este esfuerzo usando las nuevas tecnologías para grabar, analizar, visualizar y compartir esta herencia cultural, sobre todo en ámbitos culturales y científicos.”
Un archivo digital del arte inmaterial puede ser útil no sólo en el ámbito académico, también en el económico, para estimular nuevas iniciativas empresariales.
Marinos Ioannidis trabaja en la Universidad Tecnológica de Chipre y es asesor del proyecto:
“Como hacemos en este programa, el objetivo es poder compartir este conocimiento para aplicarlo en diferentes sectores como el turismo o la educación.”
El archivo digital de la cultura inmaterial permitirá conservar para las nuevas generaciones una gran cantidad de información sobre propias tradiciones y nuestra identidad.