Desde murales y mosaicos hasta pinturas digitales y carteles políticos, Euronews Cultura examina cómo reaccionan los artistas callejeros de toda Europa ante la guerra entre Israel y Hamás.
PUBLICIDADLa guerra y los conflictos son siempre combustible para las formas más potentes de la imaginación artística: pensemos en el Guernica de Picasso, en la Libertad guiando al pueblo de Delacroix o en la poesía de Wilfried Owen.
La lucha continua entre israelíes y palestinos, y la sangrienta batalla sin precedentes que se libra ahora entre Israel y Hamás, también está dejando huella en las calles de todo el mundo, junto con los corazones y las mentes.
La propia Europa alberga a algunos de los artistas callejeros más francos del mundo, desde el titán cultural británico Banksy hasta el extraordinario muralista italiano Blu, y con frecuencia han llamado la atención sobre el conflicto palestino-israelí a través de sus obras de arte.
¿Cómo están reaccionando los artistas callejeros europeos ante la última escalada de los combates? Euronews Culture examina algunos ejemplos de todo el continente.
1. "Otro mundo es posible" (Londres, Reino Unido)
Pocos pueden hacer reaccionar al mundo -y tener a los medios de comunicación en vilo- como Banksy, el enfant terrible del mundo del arte.
No es de extrañar que, cuando a principios de octubre apareció en una pared de Edgware Road, en Londres, un mural que imitaba a Banksy, bastara la simple mención del nombre (o seudónimo) del artista para que la prensa se lanzara en tromba y los aficionados se arremolinaran.
El mural muestra a tres individuos tirando de un brazo robótico con cuerdas, acompañados de la frase pintada con espray "Otro mundo es posible".
El estilo es inconfundiblemente banskiano. Pero, ¿está el escurridizo artista de Bristol detrás de esta nueva creación? ¿Es una referencia a la guerra entre israelíes y palestinos, o más bien un comentario sobre la creciente influencia de la inteligencia artificial y la tecnología en la sociedad?
Nadie lo sabe con certeza, ya que Banksy aún no ha respondido. Teniendo en cuenta el momento en que se creó la obra y el interés del artista por el conflicto palestino-israelí desde hace mucho tiempo, algunos han establecido una conexión con el reciente aumento de las hostilidades, viéndolo como un comentario sobre el "orden mundial actual".
Dado que el significado del arte, como la belleza, está en el ojo del que mira, mantendremos este misterioso mural en nuestra lista hasta nuevo aviso.
2. "#ResistTheOccupation" (Nápoles, Italia)
El galardonado fotógrafo y artista Eduardo Castaldo ya se ha hecho un nombre como ferviente defensor de la causa palestina, utilizando sus obras de arte para concienciar sobre la difícil situación de quienes viven en Gaza y Cisjordania.
Por consiguiente, este activista napolitano de 46 años no ha tardado en recurrir a sus recursos creativos con motivo de los enfrentamientos entre Israel y Hamás.
El mes pasado, Castaldo remodeló un anuncio de Nike titulado "Just Do It" para convertirlo en un cartel propalestino titulado #ResistTheOccupation. El jugador de baloncesto DeMar DeRozan fue transformado en un luchador callejero palestino, mientras que su balón de baloncesto fue pintado y convertido en un cóctel molotov.
Sin embargo, la polémica obra de Castaldo se vio interrumpida tras la intervención de las fuerzas del orden, que lo llevaron a una comisaría local. El artista italiano afirma que fue sometido a cuatro horas de interrogatorio y multado con 400 euros.
Castaldo publicó el vídeo en su Instagram, junto con una declaración en la que criticaba las acciones israelíes.
3. "God's land grab" - Apropiación de tierras por Dios (Bergen, Noruega)
Un rápido vistazo al mural del artista callejero noruego AFK no evocaría inmediatamente imágenes de un Oriente Medio devastado por la guerra. Se trata de una delicada obra floral pintada sobre una puerta neoclásica en el centro de Bergen (Fosswinckels Gate), desprovista de connotaciones políticas evidentes.
Sin embargo, una inspección más detenida revela un trasfondo más sombrío. Alambre de espino, losas de hormigón desconchadas y calaveras pintan un cuadro de sufrimiento y desolación. La pintura gotea de los alegres lirios blancos: el propio mural de AFK está llorando, una representación tanto de la inocencia perdida como del renacimiento tras el tumulto.
Inspirado en la obra de Gabor Maté, traumatólogo húngaro-canadiense y superviviente del Holocausto, el mural de AFK se titula "God's land grab" (Apropiación de tierras por Dios.
PUBLICIDADAFK creó el mural a finales de 2022, pero lo ha reeditado en sus redes sociales en respuesta al conflicto.
En un post de Instagram, el artista ofreció una detallada reflexión sobre los recientes acontecimientos en Israel y Gaza.
"Mis pensamientos están con las familias afectadas, y me duele el corazón por las personas inocentes muertas en este conflicto", afirmó. "Las complejidades históricas y actuales subrayan la necesidad de un diálogo abierto y respetuoso, la voluntad de comprender las raíces del conflicto y una profunda comprensión del papel que desempeña la salud mental en la configuración de nuestro mundo individual y colectivo", prosigue.
AFK (acrónimo de "Away from [the] Keyboard") es un escultor noruego, activo desde 2013 en varios países europeos. Ferviente seguidor del fundador de Wikileaks, Julian Assange, su obra es de naturaleza profundamente política y reconocible por sus imágenes, su maestría técnica y el uso intensivo de tonos rosas y morados.
4. "Paz, por favor"
Una niña pequeña, envuelta en una bandera palestina, está de pie delante de una pared agrietada, que tiene garabateada la palabra "Paz". De puntillas, añade una "L" y una "S", convirtiendo la palabra en "Por favor".
PUBLICIDADEs una imagen conmovedora, que sin duda llamaría la atención de cualquier transeúnte.
Y, sin embargo, no se encuentra en ninguna calle. Se trata más bien de una forma de arte callejero digital, la última creación de la pintora italiana afincada en Roma Dido, que ya ha suscitado un gran interés en las redes sociales.
El prometedor pintor crea arte callejero simulado, que luego publica en su cuenta de Instagram. Aunque muchos de sus cuadros no son abiertamente políticos, interpola ciertos temas sociales en su obra, desde el cambio climático hasta la crisis migratoria europea.
Con respecto a su última creación, Dido se preocupó de subrayar que -a pesar de lo que pueda parecer un mensaje exteriormente propalestino- su obra de arte pretende centrarse en las experiencias de las víctimas de la guerra más que en cualquier sentimiento político.
"No creo que haya otra postura que la de las víctimas", declaró a Euronews Culture. "Por mucho que esté de acuerdo con la causa palestina, esta obra no debe interpretarse como una protesta contra Israel, sino contra cualquier tipo de guerra y violencia".
PUBLICIDAD5. "Peace & Love" (Rávena, Italia)
No es frecuente oír hablar de mosaicos, del conflicto palestino-israelí y de Banksy al mismo tiempo.
Sin embargo, un artista callejero italiano ha conseguido lo que parecía inconcebible.
Giovanni Magnoli, conocido como "Refreshink", es un artista callejero italiano activo desde la década de 1990. En honor a la icónica plantilla "Flower thrower" de Banksy, un mural de 2003 en Cisjordania, Refreshink decidió crear su propia versión, "Peace & Love" (Paz y Amor), en forma de mosaico.
La obra de Refreshink se encuentra en el Museo de Arte de Rávena, ciudad del norte de Italia declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO y famosa por sus magníficos mosaicos bizantinos y románicos, así como por su exposición bianual de mosaicos.
6. "En la unidad creemos" (Roma, Italia)
Desde hace más de cuatro años, el dúo feminista Lediesis, con sede en Florencia, lleva el girl power a las calles de Italia, colocando sus características pinturas de mujeres famosas vestidas como heroínas de películas de acción en ciudades de toda la península. ¿Su objetivo? "Jugar, invertir y desidentificar los roles tradicionales de género", especialmente en un país donde las mujeres se enfrentan a obstáculos considerables tanto en su vida profesional como personal.
PUBLICIDADPero la última instalación de Lediesis es mucho menos triunfalista y está teñida de conmoción y patetismo.
El cuadro muestra a dos chicas, vistas de espaldas, abrazándose. Sin embargo, lo que podría parecer una imagen incontrovertida de la amistad entre mujeres se ve traicionado por las banderas que llevan a la espalda: una palestina y otra israelí.
Creado poco después del ataque a Gaza y colocado en las calles del gueto judío de Roma, Lediesis quería retratar una imagen de amor y amistad que trascendiera las facciones, contada específicamente desde una perspectiva femenina y que reflejara la amistad de las propias artistas.
El motivo del amor más allá de las fronteras no es nuevo y no es explícitamente político per se, muy lejos de la obra de los artistas callejeros que a menudo impregnan su arte con imágenes belicosas o partidistas.
Pero en un conflicto tan enconado y partidista como el que asola Israel y Gaza, incluso un llamamiento a la paz puede ser un acto intrínsecamente político. Y como ilustran los comentarios bajo la publicación de Instagram, algunos no han visto con buenos ojos la última creación de Lediesis, acusándole de crear una "falsa" equivalencia entre ambos bandos que blanquea el contexto histórico del conflicto.
PUBLICIDADPuede que el dúo se haya visto atrapado, voluntariamente o no, en el fuego cruzado de un acalorado debate, pero se mantienen firmes en su deseo de desvincularse de cualquier conversación política.
"No tomamos posiciones políticas y no creemos que sea fácil abordar el tema en un momento tan delicado", declaran a Euronews Culture. "Lo único que podemos hacer es llevar un mensaje de esperanza en la oscuridad de la noche".