Braga es la tercera ciudad más grande de Portugal, pero hasta abril de este año carecía de un museo de arte contemporáneo. MUZEU busca que el público viva el momento a través del arte y le anima a pensar y reflexionar.
Una manifestación por la revolución sirve de inspiración para MUZEU, el nuevo museo de arte contemporáneo en la ciudad portuguesa de Braga.
PUBLICIDAD
PUBLICIDAD
Su lema 'Be realistic, demand the impossible (fuente en inglés)' procede directamente de la famosa fotografía tomada por Gérard-Aimé durante las protestas de mayo de 1968 en París, que captó una pintada en el puente de Neuilly con la frase "Soyez réalistes, demandez l’impossible".
"Mayo de 1968 fue un tiempo de liberación en un país que buscaba una libertad de movimiento, no tanto política, sino una libertad para derribar los muros sociales y morales de la época", explica a Euronews Culture José Teixeira, fundador de MUZEU.
"Hoy vivimos una nueva versión de aquel mayo de 1968, en el plano moral, social y ético. Una liberación que nos abre a nosotros mismos y abre la comunidad a las comunidades y a una vida comunitaria. Porque hoy, en el momento en que vivimos, especialmente en Portugal, valoramos la meritocracia, el individualismo. Es necesario un nuevo debate sobre las comunidades y sobre cómo la comprensión y la compasión deben entrar en la conversación como instrumentos para resolver también esa realidad".
100 obras de 84 artistas en cinco plantas
José Teixeira, fundador de MUZEU, es el director ejecutivo de dstgroup, una de las principales empresas industriales de Portugal. También es la persona número 35 más rica del país según 'Forbes'.
Distribuida en cinco plantas y con una superficie expositiva de aproximadamente 3.000 metros cuadrados, su colección reúne más de 100 obras de 84 artistas, 45 de Portugal y 39 del extranjero. En total están representados 16 países, con 57 hombres y 27 mujeres.
Entre muchas otras piezas, la colección de Teixeira incluye obras de Pablo Picasso, Alex Katz, Artur Lescher, Candida Höfer, Nan Goldin y Eduardo Batarda.
Una sala específica se ha reservado para la obra de Anselm Kiefer.
La fotografía ocupa un lugar especialmente importante en la colección y refleja una de las grandes pasiones de Teixeira, que cree que "la fotografía captura el momento sin arrebatárselo".
Leer, pensar y vivir en comunidad
Coleccionista apasionado desde hace cuatro décadas, Teixeira ha llenado el campus de su empresa en Braga de obras de gran formato, bibliotecas y equipamiento deportivo del que puede disfrutar su personal.
A pesar de su inmensa riqueza y de los privilegios que le aporta, Teixeira se define como un hombre trabajador que quiere predicar con el ejemplo.
"Simone Weil es una filósofa francesa que vivió en Francia durante la ocupación nazi. Quería escribir sobre el trabajo, así que dejó de impartir clases, presentó una solicitud a Renault y trabajó allí como operaria de prensa y como fresadora", cuenta Teixeira.
"Más tarde, después de trabajar, escribió un libro sobre ello. Así que, si quieres hablar del trabajo, necesitas saber cómo se hace y hacerlo como Simone Weil, planteando las preguntas reales. Esa es la verdadera importancia de la literatura, la poesía, las artes y todo lo que he mencionado. Los poetas hablan a través de metáforas, yo hablo a través de las obras de arte que colecciono".
A Teixeira le gusta verse a sí mismo como el hombre que marca el camino, señalando la dirección a quienes trabajan con él y para él, para que lean, vayan a museos, reflexionen y piensen cómo vivir en comunidad.
Tan frágiles como las personas que mata
Uno de los elementos más destacados de la nueva exposición de MUZEU, inaugurada el pasado jueves, es 'Handle with Care', del artista libanés canadiense Elias Nafaa. La obra está formada por 300 réplicas de vidrio moldeadas a mano de armas utilizadas en conflictos contemporáneos, presentadas por primera vez este año en la Bienal de la Ciudad de Quebec.
Para Nafaa, 'Handle with Care' transforma instrumentos de destrucción en delicados objetos de contemplación: "Quiero hacerlas, las armas, con un material muy frágil para que sean tan frágiles como aquello que están destruyendo", explica a Euronews Culture.
"Quería invertir la dinámica de poder, de modo que, en lugar de que ellas estuvieran por encima de mí, fuera yo quien las mirara desde arriba, y quise reducir su escala para que no parezcan tan fuertes ni tan poderosas ni tan destructivas como son. Ese fue el punto de partida de la obra que ves aquí", añade Nafaa.
"18.000 armas se habían utilizado hasta finales de 2025 y creo que ahora son más de 20.000 las que se han empleado contra Líbano por parte del ejército israelí. Y lo que ves aquí son 300 piezas. Tengo seis modelos que investigué e identifiqué como los más utilizados.
La frecuencia con la que aparecen en este espacio es proporcional a su uso en la realidad, así que, por ejemplo, las más pequeñas, que son las que se usan principalmente, las verás en mayor número, mientras que las más grandes, que se emplean menos, aparecerán en menor cantidad en esta sala".
Los visitantes han de tener en cuenta las dificultades que tuvo Nafaa para conseguir que su obra se exhibiera, ya que permaneció bajo custodia durante más de dos semanas, hasta la víspera de la inauguración de la exposición.
De forma irónica, Nafaa señala que, mientras las armas reales viajan por el mundo rápida y libremente, legal e ilegalmente, su obra estuvo retenida durante mucho más tiempo.
'Handle with Care' forma parte del programa inaugural de MUZEU, titulado 'Abrir Abril', y puede visitarse hasta el 31 de octubre de 2026.