Una exclusiva mundial de 'Werwulf', comentarios sobre los ojos de Lily-Rose Depp y el terror eterno de 'Alien', de Ridley Scott: el director Robert Eggers deleita al público en el Festival Lumière de Lyon.
Uno de los invitados de honor de esta edición del Festival de Cine Lumière ha sido el director estadounidense Robert Eggers, la mente detrás de joyas del terror folclórico gótico como The VVitch (la bruja), The Lighthouse (el faro) y Nosferatu.
PUBLICIDAD
PUBLICIDAD
Antes del próximo estreno de su nueva película, Werwulf, un filme de hombres lobo ambientado en la Inglaterra del siglo XIV y protagonizado por el habitual de Nosferatu Aaron Taylor-Johnson, Lily-Rose Depp y Willem Dafoe, el director se ha sentado con el público de Lyon para hablar de los mundos oscuros e inmediatamente reconocibles que ha creado en pantalla.
Por desgracia, no hubo tiempo para preguntas sobre el próximo proyecto del director, una adaptación de "Romeo And Juliet" (Romeo y Julieta), y apenas se dejó espacio al público para que planteara cuestiones. Es un problema recurrente en el Festival Lumière y una auténtica lástima, ya que las dos únicas preguntas que se permitieron a los asistentes a la clase magistral de Eggers fueron excelentes.
Aun así, el público del Lumière disfrutó de algo muy parecido a una exclusiva mundial: el primer pase del inicio de Werwulf, precedido por un comentario de Eggers, que explicó que el proceso de etalonaje es complejo y que todavía estaba puliendo algunos detalles en el laboratorio.
Advertencia: ligeros destripes de las escenas iniciales de Werwulf.
La película arranca con un aullido en la oscuridad, seguido de la primera transformación, que no será la última, como ha confirmado Eggers. Hay vómitos, gritos, contorsiones, crujidos de huesos. Se puede decir que Eggers, como es habitual en él, se toma muy en serio la autenticidad del mito y entrega algo que va mucho más allá de la súbita aparición de pelo en la cara... Es una transformación corporal mucho más visceral que cualquiera que hayamos visto en anteriores películas de hombres lobo.
El público apenas alcanzó a vislumbrar la forma final de la criatura, pero sí fue testigo de las consecuencias. En este caso, un montón de ganado muerto. A continuación, aparece una figura cubierta de sangre (Taylor-Johnson), ya de nuevo en forma humana, que llama a una puerta y es recibida por una mujer desfigurada (Depp) de una manera, digamos, singular, que sugiere que Eggers abordará ese espinoso espacio común en el que coexisten violencia, animalidad y sexualidad.
Podéis fiaros de nosotros: nos espera un buen banquete en cuanto se estrene la nueva película de terror de Eggers y, si os gustó Nosferatu, es muy probable que esta también os entusiasme. Werwulf llegará el año que viene, el 1 de enero en el Reino Unido y la semana siguiente a la Europa continental.
Antes de acumular más pesadillas a la luz de la luna llena, estas son las principales lecciones que dejó la clase magistral de Robert Eggers.
Sobre lo que está viendo...
"Todos mis directores favoritos están muertos y reviso las películas a menudo: veo The Innocents (los inocentes), de Jack Clayton, una vez al año, y hay muchas películas a las que vuelvo con frecuencia. De hecho, a veces me cuesta seguir lo que hay en los cines, porque siempre estoy atacando una lista de películas antiguas que suelen tener que ver con la investigación de lo que estoy trabajando en ese momento".
Sobre la importancia del cine mudo...
"Me encanta el cine mudo. Todo el mundo conoce la historia de que, cuando comenzó el cine sonoro, hubo un bajón en el uso de las imágenes para contar historias y todo giró en torno al diálogo. Por supuesto, hay excepciones a la regla. Fritz Lang supo inmediatamente cómo hacerlo. Creo que con Werwulf he logrado hacer una película en la que se puede quitar el sonido y aun así entender la historia. Son las imágenes las que cuentan la historia. Werwulf está también en inglés medio, un inglés arcaico, pero para el público angloparlante que no tiene el beneficio de los subtítulos, en realidad no hace falta entender nada de lo que dice nadie para comprender la historia. Anoche estaba viendo 12 Angry Men (12 hombres sin piedad) y es fantástica: es una película impulsada por el diálogo y es cine. Pero a mí me interesa más contar historias con imágenes".
Sobre la imagen recurrente de los ojos de las mujeres en sus películas...
"Los ojos son la ventana del alma... Y Anya (Taylor-Joy, The VVitch) y Lily-Rose (Depp, Nosferatu) tienen unos ojos grandes, así que eso ayuda. Puede ser una disciplina frustrante para los actores a veces... En The Odyssey (la odisea), Christopher Nolan rueda con cámaras IMAX, que son tan grandes que los actores no pueden verse entre sí, y diseñaron un sistema de espejos para que los actores pudieran mirarse. Pero yo siempre pongo un pequeño trozo de cinta cerca del objetivo, así que los actores a menudo tienen que mirar a la cámara... Siempre me gustan las líneas de mirada muy ajustadas... Mira Come And See (ven y mira), de Elem Klimov, y te das cuenta de por qué es buena idea hacerlo".
Sobre por qué el pasado le inspira más que el mundo moderno...
"Ya tengo bastante realismo de fregadero en mi propia cocina. Siempre es un espejo de la sociedad, pero si el espejo está demasiado cerca, tengo la sensación de que la película puede esforzarse demasiado por decir algo. Intentar hacer una película que sea intemporal y, a la vez, de su tiempo... Es imposible. Por supuesto, no vivo en el vacío y, si hiciera una película de época para un público exclusivamente de esa época o una película de vikingos para un público vikingo, eso sería un problema. Pero al intentar adentrarme no solo en la verosimilitud del mundo físico de ese periodo, sino también en el mundo interior de la época, creo que podemos ver con más claridad quiénes somos hoy y hacia dónde vamos".
Sobre el uso de idiomas concretos...
"El idioma es siempre muy específico en todas mis películas y me gusta la manera en que la lengua condiciona cómo piensas. El lenguaje no es perfecto y no puede expresar realmente todo. Cuando aprendes otros idiomas, aprendes distintas maneras de pensar. 'Ah, en Alemania tienen una palabra para ese concepto que me cuesta describir...'".
Sobre el hecho de que muchas de sus películas transcurran de noche...
"Odio los rodajes nocturnos. Cuanto más mayor me hago, más difíciles me resultan. Pero si estás haciendo una película de vampiros o de hombres lobo, no tienes elección. A ver, no me gusta el final de Nosferatu, porque no funciona del todo. El monstruo, el vampiro propiamente dicho, tiene poder en la oscuridad. Pero también, cuando no ves al monstruo, el monstruo tiene poder. Como en Alien (Alien), de Ridley Scott. Cuando iluminas al monstruo con una luz muy fuerte, matas la ilusión, porque entonces estás viendo a Bill Skarsgård con el maquillaje".
Sobre cómo sería una película de Batman dirigida por Robert Eggers...
"Circula un rumor en internet de que yo estaba haciendo una película de Batman en blanco y negro, ambientada en la década de 1930, como película de detectives... Solo puedes hacer un número limitado de películas en una vida, así que no haría una película de cómic. Pero si pudiera hacer una cantidad infinita, suena como algo que podría ser divertido. ¿Un Batmóvil Rolls Royce de los años treinta, alguien?"
Sobre crear un monstruo nuevo desde cero, que no esté inspirado en mitos o folclore anteriores...
"No soy muy creativo. Leo algo que no he visto y hago eso. Hay una parte de mí que siente esta conexión con el pasado y el impulso de preservarlo. Por ejemplo, las brujas que se convierten en liebres es algo común en el folclore británico y celta, pero en Estados Unidos esa idea se perdió por completo".
Sobre cómo definir qué es un monstruo...
"Siempre es un reflejo de nosotros. (...) ¿Cuál es el trauma que no muere? (...) Hay muchos directores de terror modernos a los que admiro, pero el referente para una criatura sigue siendo para mí Alien, de 1979. El diseño de (H.R.) Giger, es un falo con una vagina... Somos nosotros. Y además no tiene ojos, y eso le da poder. Ese suele ser el problema con las películas de hombres lobo, que los ojos del hombre lobo no están bien y entiendes que hay alguien dentro de un traje. En Alien, la criatura es fría, lo que la hace más amenazadora".
Werwulf llegará a los cines el 25 de diciembre en Estados Unidos y Canadá, y a principios de enero de 2027 a las salas europeas.