Una nueva exposición en Grecia expone 83 obras, pertenecientes a una gran colección privada suiza. Es un recorrido por la historia de la pintura desde 1870 hasta 2000, a través de 12 movimientos artísticos.
Un total de 83 obras maestras de 45 destacados artistas de arte moderno y contemporáneo componen la impresionante exposición temporal 'De Monet a Warhol: tres generaciones, una colección, un viaje en la evolución del arte moderno', organizada por la Fundación Basil & Warhol. Elise Goulandris y su Museo en el barrio de Pagrati, en Atenas.
Las obras, que forman parte de una importante colección privada suiza, constituyen un panorama artístico único que abarca más de 12 movimientos artísticos. La exposición reconstruye, a través de un fascinante diálogo pictórico, la historia de la pintura desde 1870 hasta el año 2000.
"Nos pareció muy atractiva la idea de acoger una exposición que nos presentara de forma muy condensada toda la historia del arte moderno, desde aproximadamente 1870 hasta el año 2000, y de alguna manera crear un diálogo informal con la colección de la Fundación. Porque hay muchos puntos en común, pero también muchas diferencias, algo que se ve claramente reflejado en la colección", explica la comisaria de la exposición, Maria Koutsomalli-Moreau. "En primer lugar, es una colección creada por tres generaciones. Por mencionar brevemente a un abuelo, un padre, un nieto y realmente esperamos que la cuarta generación continúe esta labor. Cada uno tenía sus propios gustos y medios económicos, la época en la que compraban obras de arte".
"Lo que se está formando como idea general es que hay una preferencia muy clara por los grandes artistas, como Monet, Warhol, Picasso y muchos otros, pero también tienen sus propias preferencias por artistas menos conocidos. Los puntos clave que hacen que esta colección sea única son la alta calidad en las secciones de impresionismo, neoimpresionismo y arte pop", ahonda Koutsomalli-Moreau.
Los visitantes tienen la rara oportunidad de ver reunidas obras que marcaron los momentos más definitorios del arte de los últimos 130 años o más, desde el impresionismo hasta el pop art, con paradas intermedias en el postimpresionismo, el fauvismo, el expresionismo, el cubismo, la abstracción y el surrealismo.
"Con mi co-comisaria Marina Ferretti Bocquillon, directora científica honoraria del Musée des Impressionnismes de Giverny, nos resultó muy difícil hacer esta selección, porque las obras que se ven aquí son una parte muy pequeña de esta colección. Pero queríamos mostrar todas las obras importantes de la colección y los principales movimientos que vemos a través de ella", comenta la comisaria. "Preparar la exposición fue la fase más agradable, pero también la más difícil. Y, por supuesto, lo más impresionante es ver cómo estas personas han construido en 70 años una de las colecciones más relevantes del mundo".
En sus dos meses de funcionamiento, la exposición es ya un acontecimiento artístico de primer orden para Atenas, que atrae a un gran número de personas. Los fines de semana, el número de visitantes supera a menudo incluso los 2.500 visitantes. La Fundación Vassilis & Vassilis, la mayor fundación de este tipo en el mundo, ha conseguido en los últimos años convertirse en un importantísimo centro de arte, que acoge grandes exposiciones, colecciones y obras del extranjero:
"Creo que los visitantes no quieren muchas palabras, no quieren muchas explicaciones. Quieren un contacto directo con una obra y necesitan venir a ver esas obras, esos cuadros que han visto en carteles, en anuncios, porque quieren crear su propio contacto personal con ellos. Y, efectivamente, nunca se podrá cambiar lo que se siente directamente delante de una obra", dice Koutsomalli-Moreau.
"De hecho, estas exposiciones tan ambiciosas están hechas para el público griego. Para los griegos, que ya no deben sentirse obligados a ir al extranjero para ver obras importantes a partir de 1850. Así que tenemos la ambición de traer estas obras aquí. No es fácil. Pero cuantas más exposiciones de este tipo hagamos, más bellas exposiciones podremos proponer", subraya la comisaria.
La exposición, que permanecerá abierta hasta el 11 de abril, va acompañada de un extenso catálogo trilingüe (griego, inglés y francés), con entradas detalladas y documentación de las obras.
Podcasts de B&E Goulandris
La serie de podcasts de la Fundación B&E Goulandris 'B&E Goulandris Podcasts: una inmersión sonora en el mágico mundo del arte' continúa con un homenaje especial a la exposición. La segunda entrega de la serie consta de cinco episodios que abarcan más de 130 años de creatividad. Los dos comisarios nos guían a través de la exposición y los movimientos artísticos presentados, mientras que los pintores George Rorris, Andreas Kontellis, Lida Kontogiannopoulou, Andreas Georgiadis y Manolis Anastasakos comparten sus propias experiencias, hablando de los artistas que les dejaron huella. Los podcasts están disponibles en todas las plataformas (Spotify, Apple Podcasts, YouTube Music, etc.), en goulandris.gr y en el espacio expositivo mediante códigos QR.