Los sueños de hormigón de Barcelona: las obras clave de Antoni Gaudí
Casi 100 años después de su muerte, Euronews Culture repasa las obras más emblemáticas del arquitecto catalán Antoni Gaudí.
En una casa de campo de Riudoms, el joven hijo de una familia de caldereros lidiaba con su frágil salud y mataba el tiempo observando la naturaleza.
PUBLICIDAD
PUBLICIDAD
Aquel niño, Antoni Gaudí, acabaría convirtiéndose en un arquitecto cuyo inconfundible estilo naturalista sigue cautivando a la ciudad de Barcelona y al resto del mundo.
Levantadas entre el siglo XIX y los primeros años del XX, las efervescentes creaciones de Gaudí reflejan influencias de todo el mundo, desde el modernismo catalán y el art nouveau hasta la arquitectura bizantina y persa.
"La originalidad consiste en volver al origen", decía Gaudí, al reflexionar sobre la inspiración que encontraba en la naturaleza. Y aunque el mundo natural fue la musa de su arquitectura, la ingeniería y la ciencia modernas fueron su anclaje. Los edificios del arquitecto catalán eran a la vez visualmente deslumbrantes y funcionales.
Este mes de junio se cumple el centenario de la muerte de Gaudí. Estos son algunos de los grandes hitos de su obra, todos reconocidos como Patrimonio Mundial por la UNESCO.
Casa Vicens (construida entre 1883 y 1885)
Situada en la barcelonesa calle de les Carolines, Casa Vicens es un estallido de color y textura. La casa fue el primer gran encargo de Gaudí tras licenciarse en la universidad y anticipaba el estilo naturalista e ingenioso que desarrollaría después.
El edificio combina elementos del mudéjar español y de las arquitecturas persa y bizantina. Azulejos verdes con flores amarillas recubren la fachada y parte del interior, sobre muros de color óxido.
Las baldosas se inspiran en las primeras visitas de Gaudí al solar para tomar medidas, cuando recordaba haber encontrado la parcela cubierta de «pequeñas flores amarillas». El arquitecto diseñó también la icónica reja de la entrada, que recuerda a unas hojas de palmera, a partir de una palmera con la que se cruzó mientras proyectaba la casa.
También era fundamental para él que la casa recibiera abundante luz y ventilación, como escribió en sus notas entre 1878 y 1883.
La aguda sensibilidad de Gaudí hacia el entorno de la casa y su fascinación estética por la naturaleza quedan plasmadas en esta temprana creación ecléctica.
Casa Batlló (reformada entre 1904 y 1906)
Si Casa Vicens refleja las primeras experimentaciones de Gaudí, en Casa Batlló su estilo imaginativo e inteligente alcanza plena madurez.
La casa del paseo de Gràcia es un paisaje onírico inspirado en el mar y en las formas de la vida orgánica. En el exterior, delicadas formas celulares en tonos morados, azules y verdes decoran los cristales de las ventanas. La mitad inferior de la fachada recuerda a un esqueleto, lo que le ha valido el acertado apodo de "Casa de los Huesos".
El colorido tejado recuerda a las duras escamas del lomo de un dragón, un motivo recurrente en la obra de Gaudí y una referencia a la leyenda de Sant Jordi, patrón de Cataluña.
El interior es igual de mágico. Los techos brillan como escamas de pez. Vidrieras veladas suavizan los contornos de las estancias. Las paredes y las aristas de hormigón de los balcones interiores se modelan en curvas suaves.
Pero el elemento más llamativo es el patio de luces central, que recorre las distintas plantas del edificio y difunde la luz natural por toda la casa.
Gaudí revistió además ese patio con un degradado de baldosas azules, más claras en la parte inferior y más oscuras en la superior, para acompañar la distribución de la luz.
El patio, junto con las aberturas de ventilación en cada planta que facilitan la circulación del aire, revela una arquitectura minuciosamente pensada para integrar estética e ingeniería.
Entrar en Casa Batlló es como adentrarse en la mente del arquitecto, donde la belleza y la ciencia parecen mantener un diálogo constante.
La estructura casi escultórica retoma una de las máximas de Gaudí: "La línea recta pertenece al hombre, la curva a Dios".
Park Güell (construido entre 1900 y 1914)
Concebido originalmente como una urbanización residencial para la élite de la ciudad, el Park Güell permitió a Gaudí llevar aún más lejos su estilo e integrar los edificios en el paisaje natural.
Las superficies de toda la finca están decoradas con un vibrante trencadís, la técnica de mosaico desarrollada por Gaudí a partir de fragmentos de cerámica rota. El parque cuenta con más de 400 dragones, en referencia a la leyenda del patrón de Cataluña, un intento de plasmar en su obra la historia y el tejido cultural de la región.
Gaudí diseñó también sistemas de recogida y almacenamiento de agua para regar la vegetación y evitar la erosión del terreno.
En el Park Güell, la arquitectura se alimenta de la flora y la fauna circundantes y convierte la finca en un espacio a medio camino entre la realidad y la fantasía.
Casa Milà (construida entre 1906 y 1912)
Con la Casa Milà, Gaudí llevó al límite las posibilidades de los materiales que empleaba y cuestionó las convenciones sobre cómo debía construirse un edificio.
También conocida como La Pedrera ('la cantera de piedra'), la fachada de la casa está formada en gran parte por piedra esculpida en curvas ondulantes. En la Casa Milà, ese material tradicionalmente rígido se transforma y parece casi líquido.
Las barandillas de hierro forjado de los balcones se retuercen en formas que recuerdan a algas marinas y acompañan las curvas de la piedra. El exterior del edificio mantiene el color sobrio de la roca.
Su diseño fue radical para la época, el edificio no tiene muros de carga estructurales y se sostiene mediante vigas y columnas. Esto permitió a Gaudí crear plantas mucho más diáfanas. La casa fue también la primera del paseo de Gràcia, y una de las primeras del siglo XX, en contar con un aparcamiento subterráneo para carruajes.
La Casa Milà cuenta además con una espectacular terraza escultórica, con respiraderos y chimeneas de formas caprichosas que recuerdan casi a piezas de ajedrez. La curvatura de la azotea permite también una mejor distribución de la luz en todo el edificio.
Basílica de la Sagrada Família (en construcción)
En 1926, Gaudí fue atropellado por un tranvía, un accidente que resultó mortal. Aquella mañana de junio se dirigía al solar de su proyecto más reciente y ambicioso, la basílica de la Sagrada Família.
Gaudí asumió un proyecto que había sido iniciado por otro arquitecto. En 1914 dejó de aceptar otros encargos para centrarse en la construcción del templo. Sus diseños fusionan elementos góticos y del art nouveau con su inconfundible estilo personal.
En el interior, las columnas se ramifican como árboles y el techo recuerda a un follaje. Gaudí la concibió como "un templo de la naturaleza, que se eleva hacia el cielo".
Sus diseños para la basílica de la Sagrada Família, con elementos como patrones geométricos, vidrieras y múltiples torres esbeltas, fueron un canto del cisne tan ambicioso como sobrecogedor.
El arquitecto dejó planos detallados e instrucciones precisas para sus elaborados proyectos, lo que permitió continuar las obras de la imponente estructura tras su muerte.
El templo se convirtió el año pasado en la iglesia más alta del mundo y nuevas estructuras añadidas a su exterior el pasado febrero han incrementado aún más su altura.
Actualmente supera los 172 metros de altura y alcanzó su cota máxima después de que se colocara recientemente una cruz de 17 metros en la cúspide de la torre de Jesucristo.
Aunque los trabajos en el conjunto continúan, los andamios del exterior se retirarán antes de la inauguración de la torre, prevista para este mes de junio y coincidiendo con el centenario de la muerte de Gaudí.
Un siglo después, la obra de Gaudí sigue dialogando con la Barcelona vibrante de hoy. La ciudad ha sido designada este año Capital Mundial de la Arquitectura por la UNESCO y la Unión Internacional de Arquitectos (UIA).
