Este cuento de hadas sobre la emancipación, a menudo divertido, es también una historia entrañable, lejos de la comedia sexual subida de tono que los tráilers virales podían sugerir.
En 'El principito', Antoine de Saint-Exupéry escribió: "También cuando estás entre gente te sientes solo".
PUBLICIDAD
PUBLICIDAD
Una pescadora local (Olivia Coleman) sabe bastante de eso. Los vecinos del pueblo, todos sin nombre propio e identificados por su profesión o su estado civil, la señalan por su olor y su aspecto desaliñado, la insultan con frecuencia y la aíslan en buena medida. Para empeorar las cosas en esta comunidad conservadora, a ella no le interesan los rituales arcaicos de la gente del lugar, en particular los ritos vinculados al matrimonio. En este pueblo, una boda implica colocar un collar alrededor del cuello de la mujer, y el amor que los habitantes dicen profesar le parece a la pescadora "más una carga que un premio".
Aun así, está sola y cansada de los comentarios pasivo-agresivos de la mujer del sastre (Elizabeth Debicki). Para evitar acabar sus días como la solterona del pueblo, visita al cestero que vive en el bosque (Peter Dinklage) y le pide que le fabrique un marido.
Un mes después, el artesano cumple. Ella se presenta en la capilla para conocer el fruto de su extraño encargo: un marido de mimbre (Alexander Skarsgård). Es una figura imponente, un gigante bonachón tejido por completo con mimbre. Y además es todo un bombón, con las 'tradwives' intrigadas admirando el entramado y preguntándose por su... tronco de madera.
A medida que la nueva pareja se afianza, queda claro que su presencia altera el orden establecido. El marido de mimbre es todo lo que los otros cónyuges no son: atento, dulce y un portento en la cama, hasta el punto de que el lecho de la pescadora necesita reparaciones constantes.
Por si se lo preguntan, no, la cuestión de las posibles astillas derivadas de un sexo demasiado vigoroso no se aborda. Hay que aceptarlo y asumir que la vaginitis sencillamente no existe en este mundo mágico.
Mientras la dicha conyugal sigue floreciendo, los hombres del lugar se vuelven inseguros ante el aumento del listón, las mujeres empiezan a cuestionarse el significado de la perfección doméstica cuando se enfrentan a un amor aparentemente tan auténtico, y la insatisfecha abeja reina que es la mujer del sastre no está dispuesta a tolerarlo. Empieza a tramar un plan para preservar la supuesta santidad de las rutinas anodinas...
Al igual que 'El Principito', 'Wicker' aborda temas como la soledad, el amor, la pérdida y la naturaleza humana. Es un cuento de hadas a menudo divertido sobre la emancipación, pero también una historia de espíritu muy dulce que no es la desenfrenada aventura sexual que los tráilers virales podían haber hecho creer.
Al adaptar la breve fábula de Ursula Wills, 'The Wicker Husband', los directores Alex Huston Fischer y Eleanor Wilson optan por permitirse cierta picardía, pero están mucho más interesados en crear un relato de época sobre la naturaleza encadenante de las convenciones sociales. En definitiva, en mostrar cómo la felicidad puede verse amenazada por una represión colectiva que nace de una misoginia generalizada y de unas limitaciones sociales asumidas.
A lo largo de la película, la siempre impecable Coleman sostiene la extravagancia inicial de la premisa con una base emocional palpablemente sincera, mientras Skarsgård brilla en un papel que podría parecer que no exige mucho, pero sí lo hace. No es solo "mueble follable", sino un ser creado, como Pinocho, con la capacidad de elegir su propio carácter. Skarsgård interpreta el papel con contención y se apoya en el excelente trabajo de Wētā Workshop, cuyo diseño del marido de mimbre es sobresaliente. El equipo creativo recurre a magníficos efectos prácticos y prótesis, que permiten al actor caminar sobre la fina línea entre criatura aparentemente con poca agencia y hombre con un núcleo lleno de alma.
Donde 'Wicker' se resiente ligeramente es en su incapacidad para entregarse del todo a una rareza irresistible. Aunque evita con acierto los excesos empalagosos y captura parte de la irreverencia, una premisa tan prometedora, respaldada por intérpretes que han entendido a la perfección el encargo, habría merecido una ejecución más atrevida y memorable en su segunda mitad.
Todo pivota sobre un momento trágico de impulsividad, en el que Coleman brilla. Es capaz de jugar con el tono caprichoso cuando hace falta pero, sobre todo, logra arraigar las emociones con un poso de dolor creíble y conmovedor. Sin embargo, la decisión de abrazar finalmente un final feliz da la sensación de que resta fuerza a parte del potencial de Hermanos Grimm de la película, así como a sus reflexiones sobre la necesaria impermanencia del amor.
O, sin destripar un giro, sobre cómo sucumbir a las presiones del "hivemind" puede maldecir la felicidad, pero también quizá conducir a una iteración distinta del amor incondicional.
Es cierto que el desenlace ofrece una conclusión de cuento moral espinoso que resulta deliciosamente perversa, pero un desenredo más valiente y desgarrador habría hecho que 'Wicker' dejara una huella más profunda.
A esto se suman algunos miembros del reparto desaprovechados, sobre todo un Richard E. Grant en breve cameo, y el hecho de que los soliloquios de Dinklage no terminan de funcionar, pese a una prometedora voz en off inicial sobre un pez en el mar Ártico que se topó con su propio reflejo ("Al principio atacó a su propio reflejo. Luego sintió celos de sus brillantes escamas. Después intentó follarse a sí mismo. Luego murió. Es más seguro no ver a tu yo pez en absoluto"), y 'Wicker' no llega del todo a estar a la altura de su potencial.
Para ser una película sobre una mujer que se niega a seguir la coreografía aceptada (literalmente en un momento), uno acaba deseando que el filme hubiera imitado un poco más a su protagonista y se hubiera permitido un último riesgo. 'Wicker' se conforma con ser un cuento de hadas entretenido y encantador, lo cual no es poco. Pero una fábula más extraña y oscura estaba al alcance de la mano.
'Wicker' ya se ha estrenado en cines.