El uso de la IA en la creación musical sigue siendo un tema divisivo y las cifras recientes confirman que la avalancha de temas generados no remite; además, cada vez más artistas admiten emplear esta polémica tecnología.
“Deja de llorar, es signo de estos tiempos...”
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Qué sabrás tú de eso, Harry Styles. Hay signos por los que merece la pena llorar.
He aquí uno que seguro que provoca algún que otro llanto, mientras la música generada por IA sigue inundando las plataformas de streaming, un nuevo estudio ha revelado que casi el 40 % de la música nueva publicada en todo el mundo en julio de 2026 utilizó IA en su creación.
Esa cifra tan alarmante procede de una nueva encuesta de SubmitHub, una plataforma en línea que permite a los usuarios enviar música a listas de reproducción y blogs. Analizaron más de un millón de temas musicales y, utilizando su propio detector de IA, SH Labs, descubrieron que el 23,2 % de ellos eran completamente generados por IA.
Además, en el 15,3 % se detectó el uso de elementos de audio generados por IA que después habían sido "modificados o procesados" por humanos. En conjunto, supone un impresionante 38,5 % de toda la música publicada el mes pasado que se ha realizado con la participación de la IA.
SubmitHub lanzó SH Labs a principios de este verano para poner de relieve un "creciente problema de transparencia" en el uso de la inteligencia artificial en la música. Su herramienta de detección de IA la utilizan Bandcamp y Traxsource para destapar el uso de IA en las canciones, así como GEMA, la organización de derechos de interpretación que ganó recientemente un caso judicial histórico contra la plataforma generadora de música con IA Suno.
En un comunicado, el fundador de SubmitHub, Jason Grishkoff, afirmó: "Creo que el futuro de la música con IA pasa por la transparencia. La gente debe poder decidir por sí misma si quiere relacionarse con música generada con IA".
Y añadió: "Nuestro trabajo es darles información suficiente para que puedan hacer esa elección".
Estas cifras recientes se suman a los últimos datos de Deezer, que informó de que las pistas generadas con IA representaban más de la mitad de todas las nuevas subidas diarias en junio. También llegan después de un estudio de 2025 que concluyó que el 97 % de las personas "no sabe distinguir entre música real y música de IA".
Algunas organizaciones empiezan por fin a despertar ante las preocupaciones de los artistas de verdad y de los amantes de la música, que denuncian la bazofia de IA que se sirve en las plataformas de streaming.
Por ejemplo, Bandcamp prohibió toda la música creada con IA a comienzos de 2026, afirmando que "se reserva el derecho a retirar cualquier música si sospecha que ha sido generada con IA", mientras que la plataforma de streaming Spotify anunció recientemente que empezará a añadir una etiqueta "AI Persona" a algunos perfiles de artistas para ayudar a los oyentes a identificar cuándo la música de un artista puede haber sido generada mediante inteligencia artificial. Esa iniciativa comenzará en septiembre.
Mientras artistas que van desde Kate Bush hasta Brian May, de Queen han alzado la voz sobre la crisis existencial que la IA supone para los creadores y sostienen que "el uso no autorizado de obras creativas para entrenar sistemas generativos de IA es una gran amenaza injusta para los medios de vida de quienes están detrás de esas obras", hay otros creadores que han adoptado una actitud más desacomplejada ante el uso de esta tecnología controvertida.
Luke Steele, de Empire Of The Sun, admitió recientemente que utiliza la IA para hacer música, Boy George dijo que recurrió a la IA para ayudarle a escribir su lamentable tema de reggae proisraelí 'We Will Dance Again' (algo que acabó provocando que fuera retirado de Bandcamp por vulnerar sus normas sobre IA), y uno de los artistas que ha despertado la ira de sus colegas es el rapero estadounidense Tyga.
Este último admitió que utilizó la IA como "herramienta" en su nuevo álbum (vapuleado por la crítica), '$tarface'. Tyga recurrió a la IA para generar los sintetizadores retro del disco y presentó esa "herramienta" como "no diferente de cuando apareció el Auto-Tune".
En cualquier caso, el álbum ha sido destrozado por la crítica, y Pitchfork le ha otorgado la puntuación más baja posible, 0/10, describiendo '$tarface' como "engreído, complaciente y deprimente" y afirmando que "su mera existencia ha empeorado el mundo".
Varios artistas han cargado contra Tyga, entre ellos Doja Cat, que dio voz a muchos amantes de la música cuando le llamó "un 'pene' por hacer un álbum con IA".
Una herramienta, literal y figurada, para algunos, un completo timo para otros.
En otra muestra de que algunos creadores de contenido se sienten cada vez más cómodos, o directamente desvergonzados, al abrazar la bazofia de la IA, el productor y rapero estadounidense Timbaland ha puesto en marcha un proyecto de "A-Pop" llamado Stage Zero y ha fichado a su primer artista, TaTa, a quien describe como "un artista musical vivo, que aprende, autónomo y creado con IA".
Estos ejemplos y las cifras más recientes, a los que se suma la espeluznante "música" de las creaciones con IA Tilly Norwood, Velvet Sundown y Breaking Rust, que compiten con los artistas de verdad por el tiempo de escucha y por las regalías, demuestran que una cosa está clara. Aún no hemos salido de este bosque artificial.